lunes, 22 de junio de 2015

Novedad: Fando y Lis de Fernando Arrabal

Estimados amigos:

Os remitimos información y ficha de nuestra novedad: Fando y Lis de
Fernando Arrabal, en la colección Joseph Merrick. Con prólogo de David
Ojeda e introducción de María Pilar Martínez Barca. Esperamos que
esta nueva publicación sea de vuestro agrado.

Fando y Lis

Fernando Arrabal
978-84-92759-77-4
15€
Colección Joseph Merrick
Teatro
Rústica
20x 14 cm
102 págs
Castellano
Mayo, 2015

DD

Prólogo de David Ojeda
Introducción de María Pilar Martínez Barca
F ando y Lis tiene una gran historia en mi vida. Primero, por la
sorpresa de leer un texto que me sobrecoge siempre, por la hermosa
historia trágica que narra; segundo, porque, por encima de todo,
acontece una suculenta historia de amor; y tercero, y no último, como
pulso de una buena tragedia, siendo el ánimo paradójicamente nacido de
su lectura, para mostrar que se puede amar por encima de la vida o
cómo contener todo el amor que cabe en un cuchillo afilado... No
quiero dar muestra de falaz poesía, sino hacer ver una obra que habla
del amor, de la muerte, del viaje, temas que enmarcan grandes
historias que se dan dentro de la tradición teatral y literaria de
nuestra fábula occidental. Fando y Lis tuvo amor, no voy a decir
muerte, pero así está, latente, por no ser retomada en mi propósito
creativo posteriormente, como a veces hacen muchos directores; no
vive, pero no está olvidada, no muerta, como Lis... Pero, sobre todo,
debo decir que me supuso un enorme viaje como creador, como amante del
texto y como paciente labrador de su genial y necesario momento,
pues sabemos que las tragedias se sirven lentas...
David Ojeda



Fernando Arrabal, nacido en Melilla en 1932, aprendió a leer y a
escribir en Ciudad Rodrigo. Desde su adolescencia no ha cesado su
búsqueda huida de su padre y su trágico destino. Esta constante
pesquisa ha permitido al autor permanecer siempre alerta gracias a su
obra gozosamente lúdica, rebelde y bohemia... es el síndrome de
nuestro tiempo de campos de concentración y alambradas. (Diccionario
de las literaturas, Ed. Bordas). Arrabal es un solitario. Su
inconformismo es un handicap y un privilegio. El dramaturgo Arrabal
(Teatro Completo, en dos volúmenes de más de cuatro mil páginas:
Colección Clásicos Castellanos de Espasa en edición de Francisco
Torres Monreal) ha publicado trece novelas, varios centenares de
libros de poesía (ilustrados por Dalí, Magritte, Picasso o Saura),
ensayos, libros de ajedrez y su famosa Carta al General Franco en vida
del dictador. Ha dirigido también siete largometrajes de culto. Fue
premio nacional de superdotados a los diez años y Nadal de novela
cuarenta después. A pesar de ser uno de los escritores más
controvertidos de su tiempo ha recibido el aplauso internacional por
su obra: el Gran Premio de Teatro de la Academia Francesa, el Nabokov
internacional de novela, el Espasa de ensayo, el World s Theater, el
Mariano de Cavia de periodismo, el Wittgenstein de filosofía, el
Alessandro Manzoni de poesía, la Legión de Honor francesa o el título
de Doctor honoris causa por la Universidad Aristóteles. Tras
permanecer tres años en el grupo surrealista, Arrabal, con Topor y
Jodorowsky, creó el movimiento pánico. El 20 de abril de 2000 fue
alzado por los millares de miembros del Colegio de Patafísica al rango
de Trascendente Sátrapa, como en su día Marcel Duchamp, Raymond
Queneau, Man Ray, Boris Vian, Ionesco y Max Ernst y como hoy Umberto
Eco, Baudrillard o Dario Fo. La última obra de teatro de Arrabal,
Carta de amor, Premio Nacional de Literatura, (que en España se ha
visto durante estos últimos años con la prodigiosa interpretación de
María Jesús Valdés) -publicada en la editorial Libros del
Innombrable-- se representa actualmente en el mundo con la misma
acogida que las primeras obras arrabalianas escritas por el autor en
su adolescencia: Pic nic o Fando y Lis. Fernando Arrabal comenzó a
publicar sus definiciones, jaculatorias y arrabalescos en la prensa
internacional hace cuarenta años. Información casi completa sobre el
autor en www.arrabal.org o en la versión inglesa de wikipedia.


Para más información:
http://www.librosdelinnombrable.com/novedades/novedades.asp

lunes, 15 de junio de 2015

Novedad: De la vida de las lombrices de Per Olov Enquist

De la vida de las lombrices


Per Olov Enquist
978-84-92759-76-7
Biblioteca Golpe de dados
Teatro
Rústica
20x 14 cm
120 págs
Castellano
Mayo, 2015


Traduccción y edición de Francisco J. Uriz

H. C. Andersen transformó por su cuenta toda la prosa nórdica. No en
sus novelas ni en sus piezas dramáticas. Lo hizo en sus cuentos. Ese
estilo a sacudidas, rítmico, lógicamente irracional, peligroso,
extraordinariamente vivo, nacido de la lengua hablada, rompió toda la
gran tradición de la prosa nórdica... Andersen fue el genial pionero
que abrió el camino a una nueva prosa. Tendría muchos discípulos.
August Strindberg aprendió a escribir su prosa en Hans Christian
Andersen: muchas veces lo ha testimoniado y es fácil comprobarlo si se
observa con atención. Él a su vez creó nuestra prosa sueca moderna.
Había elegido el mejor modelo posible. El señor Andersen tenía dos
idiomas. Uno sacado del pueblo, de su propia vida, de la lengua
hablada, y de su inimitable sentido del ritmo. Ese idioma lo
convirtió, para su asombro, en una celebridad mundial. Él creía que
los cuentos no eran literatura de verdad. No eran arte. El otro
idioma, el del buen gusto, el elegante, era el que utilizaba en sus
tozudos intentos de ser mundialmente conocido. Un idioma, sí, eso es,
completamente muerto..
Fragmento de "De la vida de las lombrices"


Per Olov Enquist nació en 1934 en Hjoggböle, un pueblecito del norte
de Suecia, muy próximo al círculo polar ártico. Licenciado en Letras
por la Universidad de Upsala. Novelista, dramaturgo, crítico literario
y periodista especializado en temas culturales y políticos. Obtuvo
su primer éxito con la novela Legionärerna (Los legionarios). Su
interés por el deporte lo plasmó en la novela Sekonden (El segundo,
1971). Musikanternas uttåg (La partida de los músicos, 1978,)
constituye una de sus novelas cimeras. Otras obras importantes son La
biblioteca del capitán Nemo, Lewis resa (El viaje de Lewi) y su
autobiografía Otra vida. Debutó como dramaturgo en 1975 con La noche
de las tríbadas, representada en todo el mundo. Siguieron Para Fedra
(publicada en esta editorial) y De la vida de las lombrices (que hoy
tiene en sus manos). También escribió teatro en colaboración con
Anders Ehnmark. Ha escrito guiones para televisión sobre Strindberg y
Knut Hamsun, y para el cine (coguionista de la oscarizada Pelle el
Conquistador.) Desde 1969 en que obtuvo el premio del Consejo Nórdico
ha recibido más de treinta de los premios literarios suecos más
importantes. También su obra ha sido galardonada en Alemania,
Inglaterra, Noruega, Francia, Austria, etc. En 2001 los editores
franceses concedieron a su obra La visita del médico de cámara el
premio a la mejor novela extranjera del año. P O Enquist es uno de
los grandes escritores suecos de todos los tiempos.

FRANCISCO J. URIZ (Zaragoza, 1932) poeta, dramaturgo y traductor
galardonado dos veces con el Premio Nacional de Traducción.